九月之初，全国各地即将上演——

“封闭式战场中长达数天的大规模军事战斗，堪称鸿篇巨制之作”。

别慌，影神说的不是【开学军训】

而是《敦刻尔克》。

档期推了又推，电影圈里一石激起千层浪。

好观影提示

▲该片改编自二战历史事件，1940年英法联军历史上最大规模军事撤退行动

▲该片导演是执导过《盗梦空间》《星际穿越》以烧脑著称的克里斯托弗·诺兰

▲该片上映之初在国外所有专业影评网站逼近满分，烂番茄新鲜度几乎100%

出于对《敦刻尔克》的期待和喜爱，邦道咨询分析下此片大热的原因：

为什么这部电影能受到如此之高的赞誉？

四个字，身临其境。

身临其境最重要的，就是让观众感到真实。

《敦刻尔克》优秀于“绝非重现历史，而是体验历史”。

为了达到目的，导演的第一个手段就是压缩台词量。

是啊，生死命悬一线了，谁还有时间叨逼叨？

一部电影对白极少，注意力自然会转移到声画上。

与此同时，主人公的内心戏也极少。

它直接影响了以往电影中观众跟角色之间的情绪碰撞，反而能让观众将自身感受取而代之。

用诺兰的话说：我们只需要体验置身那个时刻的感受，和角色一起，通过他们的眼睛去看。

邦道咨询理解，应该神似这种代入感

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当你成功被带入电影中时，第二个大招来了。

历史上这场撤退的背景，是40万英法联军被德军堵截在港口小城敦刻尔克。

炮火一波接一波，死亡气息四处弥漫。

为了营造出士兵众多且压迫的气氛，导演在画面构图上的安排是这样的：

看高远处的全景场面。

开阔的环境跟多如蝼蚁的士兵形成强烈的反差。

且画面始终给观众呈现出第一视角的注视感。

气氛到位了，还是觉得战争离我们很远？

第三招便是近距离的爆破、轰炸。

火药炸开的泥沙落在主人公的头上，也砸在摄影机上。

当泥沙填满镜头时，观众在银幕之外仿佛身临其境。

而这还只是最低级别的设置。

全片采用真实军舰和历史上的真实战机进行拍摄。

最牛逼的是，导演把巨大的IMAX摄影机（还有他自己）真的放到了古董战斗机里。

不仅如此，他们还跟飞行员合作，进行了实拍。

也就意味着，敦刻尔克空战场景，都是real！

史无前例的拍摄方法，带你回到1940年5月。

回到几十万人全身而退的历史转折点；

回到满是硝烟和尸体的修罗场。

整部电影依旧沿用诺兰最爱：IMAX胶片。

影神已经能预想到在巨大的银幕上，真实且有颗粒质感的画面所带来的颤栗。

感觉自己坐在二战喷火飞机的驾驶舱里，在水里被射击、或者在敦刻尔克的海岸上被轰炸……

这是一部战争片，一个被载入史册的故事。

可这部电影的时长仅有107分钟。

对于英国人来说，这场撤退尚且用了九天九夜。

对于导演来说，这场撤退却只有一个半小时。

一个半小时讲故事、造场面、增强代入感；

还要符合导演的调性——把时空打碎重组。

可想而知这一个半小时的铺展有多么紧凑。

甚至可以说，《敦刻尔克》是一部全是高潮的电影。

而这，像极了战争本身。

电影最吸引人的部分介绍完了，记住了吗？

这其实是一部体验式的大片。